 |
Pinturas de Monet Londres |
Os impressionistas já foram acusados de distorcer a realidade, mas hoje as obras de um dos maiores mestres dessa tendência, Claude Monet, são utilizadas para obter dados sobre a ecologia no final do século XIX e início do século XX. Os cientistas explicam essa abordagem à precisão escrupulosa das pinturas do pintor francês.
Claude Monet era fascinado por Londres. O artista veio pela primeira vez à Inglaterra em setembro de 1870, quando foi forçado a fugir das agruras da guerra franco-prussiana. É curioso que, acima de tudo, na capital da Grã-Bretanha o pintor gostasse do que se costuma repreender por Londres:
“Sem o nevoeiro, Londres não seria uma cidade bonita. É a névoa que lhe dá grande amplitude. Seus enormes edifícios parecem ainda mais grandiosos neste esconderijo misterioso ”, Monet compartilhou suas impressões.
 |
Claude Monet em seu estúdio, início do século 20 |
Em 1899-1905, o grande impressionista veio a Londres mais três vezes - para tratar de assuntos familiares e especialmente para trabalhar. A artista, como que encantada, retratou repetidamente as paisagens da grande cidade com diferentes iluminuras. Ele fez esboços de alguns ângulos muitas vezes. O resultado desta paixão criativa foram quatro séries de pinturas e muitos tons pastéis - um total de 95 obras, que geralmente são combinadas em um ciclo sob o nome de "London Mists" ou simplesmente "London".
É bem conhecido como Monet trabalhou na série. O artista pintou várias telas ao mesmo tempo. Enquanto estava em Londres, ele planejou claramente seu trabalho: a manhã e a tarde eram dedicadas às pontes e, principalmente, à ponte Waterloo, e à noite - às vistas do Parlamento. O artista americano John Singer Sargent, visitando seu amigo durante este período, ficou surpreso com a forma como Monet, cercado por 80 telas, esperava desesperadamente um efeito atmosférico adequado e ficou muito chateado quando esse efeito passou rapidamente. Este número de pinturas executadas simultaneamente é provavelmente um recorde na história da arte.
 |
Claude Monet, ponte Charing Cross |
Este enorme trabalho foi útil cem anos depois, cientistas ambientais. Foi um grande sucesso que Monet manteve um diário detalhado e descreveu seu trabalho em cartas quase o tempo todo, enquanto trabalhava nas pinturas. Suas anotações permitiram que os cientistas provassem que a maioria das telas da série londrina foram escritas realmente nas pegadas das observações do artista e refletem a realidade, e não são uma invenção da imaginação criativa. Para provar isso, os cientistas analisaram a posição do Sol em algumas fotos. As torres e pináculos do parlamento serviram como marcos. Comparando o resultado com os dados do American Naval Observatory, eles calcularam o tempo em que as pinturas poderiam ser pintadas, e depois verificaram com as mensagens do próprio artista.
 |
As pinturas de Claude Monet são um gráfico real da fumaça de Londres
|
Descobriu-se que em cerca de metade das telas estudadas, a posição do luminar corresponde exatamente às datas de trabalho na pintura, e isso provavelmente significa que o artista retratou todos os outros detalhes com a mesma confiabilidade e precisão. O objetivo principal do estudo era a própria névoa londrina que o pintor tanto admirava. Agora, entretanto, é costume chamá-lo de smog e considerá-lo a causa de enormes problemas. Os ambientalistas esperam descobrir não apenas a densidade da fumaça em diferentes momentos do dia, mas também a composição qualitativa aproximada - de que tamanho de partículas a poluição vitoriana consistia. Os dados mais recentes podem ser obtidos examinando a gama de cores na qual são representados.
Os cientistas acreditam que a poluição do ar já era um problema sério naquela época, o que as pessoas, entretanto, não sabiam totalmente. Estudos sistemáticos da composição da atmosfera no século XIX ainda não foram realizados, por isso é muito importante obter informações pelo menos de uma forma tão extraordinária.
Claude Monet admirava a natureza em todas as suas manifestações. Os amigos brincavam que "O jardim é sua oficina, sua paleta", e a principal fonte de inspiração do artista por muitos anos foi uma pequena vila francesa.